1861. I pittori del Risorgimento
1861. The painters of the Risorgimento
6 ottobre 2010 – 16 gennaio 2011 / October 6th 2010 – January 16th 2011
Scuderie del Quirinale, Via XXIV Maggio 16, Roma

Gerolamo Induno, La battaglia di Magenta, 1861 Milano, Museo del Risorgimento

Condividi In occasione delle celebrazioni dell'Unità d'Italia, le Scuderie del Quirinale presentano una grande mostra a carattere storico che racconti come la pittura italiana ha rappresentato gli eventi che, tra il 1859 e il 1861, hanno determinato la conquista della libertà, dell'indipendenza e dell'unità nazionale.
La pittura del Risorgimento ci svela, tra arte e storia, gli ideali che hanno guidato la lotta per la costituzione dello Stato italiano. Dipinti dei maggiori pittori di fine ottocento, da Fattori a Induno, per raccontare atmosfere e contraddizioni di un'epoca che ha visto nascere la nostra nazione.

Condividi In occasione delle celebrazioni per il 150° anniversario dell'Unità d'Italia, le Scuderie del Quirinale presentano una grande mostra per illustrare come la pittura italiana abbia rappresentato gli eventi che tra il 1859 e il 1861 portarono il nostro Paese alla conquista dell'indipendenza e dell'unità nazionale.
L'esposizione presenterà le opere dei maggiori artisti dell'epoca (tra i quali Francesco Hayez, Giuseppe Molteni, Domenico e Gerolamo Induno, Eleuterio Pagliano, Federico Faruffini, Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Odoardo Borrani, Michele Cammarano e Giuseppe Sciuti) ed evidenzierà come la loro lettura degli accadimenti di quegli anni abbia privilegiato  una commossa rappresentazione dell'adesione popolare a dispetto di una più scontata e retorica celebrazione. Saranno messi a confronto, per la prima volta, i monumentali dipinti di Giovanni Fattori e Gerolamo Induno, per mettere in luce come entrambi gli artisti, pur con linguaggi diversi, ambissero al medesimo obiettivo: rappresentare le fondamentali battaglie per la conquista dell'Unità spostando l'attenzione dagli aspetti militari a quelli ideali e popolari.

In mostra sarà possibile ammirare il celebre La Battaglia della Cernaia di Gerolamo Induno che partecipò personalmente alla Guerra di Crimea e alla famosa battaglia che immortalò sulla tela in un'opera che costituirà un modello per tutta la pittura del periodo. Tra i più conosciuti artisti dell'epoca, Giovanni Fattori, invece, non partecipò direttamente alla Seconda Guerra d'Indipendenza ma seppe rendere, forse più di ogni altro, la dimensione epica del nostro Risorgimento realizzando capolavori artisticamente assimilabili alle più belle pagine del Tolstoj di Guerra e Pace. Nelle opere dei lombardi Eleuterio Pagliano e Federico Faruffini come in quelle del napoletano Michele Cammarano si potrà ammirare, poi, quel rivoluzionario e impressionante realismo che ispirò l'immaginario cinematografico di registi come Blasetti e Visconti che proprio al racconto del Risorgimento dedicarono alcuni loro capolavori.
In mostra, quindi, il racconto di alcuni degli anni e delle vicende più importanti della nostra storia, i fatti rivoluzionari del 1848, indispensabile premessa per capire le vicende dal 1859 al 1861, il mito delle Cinque giornate di Milano e quello di 'Roma ferita al cuore', la partecipazione popolare  e l'epica della storia nelle opere di Hayez, Molteni, Induno. E ancora, lo spirito popolare dell'epopea dei Mille,  il mito delle camice rosse e la figura di Garibaldi interpretati da Fattori, Gerolamo Induno, Filippo Liardo e Umberto Coromaldi.
Con le delusioni di Villafranca e di Aspromonte, drammaticamente restituiteci dai capolavori di Domenico e Gerolamo Induno, la mostra si avvia a conclusione. Il tragico dipinto del Fattori, Lo staffato, è l'opera emblematica di questo periodo, il simbolo delle riflessioni e delle inquietudini che caratterizzarono quegli anni, forse, come è stato da più parti definito, il più vero e antiretorico monumento ai caduti delle guerre risorgimentali.

L'imminente appuntamento con le celebrazioni dell'Unità d'Italia sarà, tra l'altro, anche l'occasione per una grande mostra di carattere storico, ma dal forte impatto artistico, che ricostruisca come la pittura italiana ha saputo confrontarsi con gli eventi che tra il 1859-1860 (la Seconda Guerra d'Indipendenza e la spedizione dei Mille) e il 1861 (la proclamazione del Regno d'Italia), hanno determinato la conquista della libertà, dell'indipendenza e dell'unità nazionale.

Rispetto ad altre rassegne già dedicate al nostro Risorgimento, ed in particolare a questo preciso momento storico, la mostra alle Scuderie del Quirinale evidenzierà come i protagonisti della pittura italiana (esponenti della scuola lombarda quali Francesco Hayez, Giuseppe Molteni, Domenico e Gerolamo Induno, Eleuterio Pagliano e Federico Faruffini, dell'avanguardia macchiaiola toscana quali Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Odoardo Borrani, della scuola napoletana quali Michele Cammarano e Giuseppe Sciuti ) ­abbiano saputo reinterpretare la realtà storica trasfigurandola, non tanto su di un piano celebrativo quanto sul piano di una commossa rappresentazione dell'adesione popolare.

I monumentali e celeberrimi dipinti di Fattori e di Gerolamo Induno, certamente i maggiori protagonisti della nostra pittura risorgimentale, saranno messi a confronto, infatti, per la prima volta, per far risaltare come, pur con un linguaggio diverso, l'obiettivo sia lo stesso: quello di rappresentare le grandi battaglie determinanti per la conquista dell'Unità, spostando l'attenzione dagli aspetti militari ai loro risvolti ideali e umanitari.

Gli artisti

Sappiamo, per esempio, che Girolamo Induno era diventato insuperabile come pittore di battaglie combattendo in Crimea e rappresentando, dal vivo, la memorabile Battaglia della Cernaia, un'opera che, esposta nel 1857, costituirà un modello per la pittura successiva.

Il toscano Fattori, invece, pur non partecipando direttamente alla Seconda Guerra d'Indipendenza, seppe rendere, più di ogni altro, la dimensione epica e quella umanitaria, toccando registri degni del Tolstoj di Guerra e Pace.

Vedremo dipinti del piemontese Eleuterio Pagliano, di Federico Faruffini, lombardo, e del napoletano Michele Cammarano: artisti inquieti che si avvalsero del confronto con la fotografia per realizzare opere rivoluzionarie nel loro impressionante realismo e nella forza dinamica che sembra anticipare gli effetti del cinema.

Del resto, è noto che  protagonisti del nostro cinema d'ambientazione risorgimentale come Blasetti e Visconti abbiano tratto ispirazione dalle loro opere.

La mostra alle Scuderie potrà restituirci quello stesso afflato che tanto  impressionò i nostri registi.

Il percorso espositivo

Privilegiando il motivo della partecipazione popolare, i fatti rivoluzionari del 1848 tra Parigi, Milano, Roma e Venezia  sono visti, nel percorso espositivo, come la necessaria premessa per capire le vicende dal 1859 al 1861, così che il mito delle Cinque giornate di Milano e quello di 'Roma ferita al cuore', quando i bombardamenti crearono rovine moderne accanto a quelle antiche, sono interpretati dai capolavori di Hayez, Molteni e Induno.

Ancora Fattori e Gerolamo Induno sono gli artisti che hanno saputo interpretare, in dipinti diventati emblematici, lo spirito popolare della leggendaria epopea dei Mille, esaltando la dimensione davvero unica di un eroe alternativo come Garibaldi.

E sarà sempre la pittura, come nel caso di Liardo e Coromaldi, a perpetuare nell'immaginario collettivo il mito popolare delle camicie rosse.

Infine, a partire dalle delusioni di Villafranca e di Aspromonte, i due drammatici momenti restituitici dai capolavori di Domenico e Gerolamo Induno, la mostra va verso la conclusione con una sezione dedicata alla cosiddetta "delusione risorgimentale", determinata dall'ipotesi del Risorgimento "tradito".

Soprattutto il tragico dipinto del Fattori, Lo staffato, atto di denuncia degli orrori della guerra all'altezza di Goya, è l'opera emblematica di questo drammatico ripensamento sul significato e sullo stesso destino del nostro Risorgimento che chiuderà l'intero percorso.

Share To tie in with the celebrations for the 150th anniversary of the Unity of Italy, the Scuderie del Quirinale is to host a major exhibition designed to show how Italian painters depicted the events that led our country to the achievement of independence and national unity between 1859 and 1861.

The exhibition, comprising work by the leading artists of the day (including Francesco Hayez, Giuseppe Molteni, Domenico and Gerolamo Induno, Eleuterio Pagliano, Federico Faruffini, Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Odoardo Borrani, Michele Cammarano and Giuseppe Sciuti), will endeavor to show how their interpretation of events tended to afford priority to the heartfelt grassroots support that the movement enjoyed while shunning a more obvious, celebratory rhetoric.  For the very first time, the monumental pictures of Giovanni Fattori and Gerolamo Induno will be set alongside one another to highlight an identity of purpose that was achieved through the use of differing artistic vocabularies.  Their aim was to depict the crucial battles in the conquest of our country's unity while shifting the viewer's attention from the military aspect to their ideal and human content.

One of the works on display will be the celebrated Battle of the Cernaia by Gerolamo Induno, who fought both in the Crimean War and in the famous battle which he then immortalized on canvas in a painting that was to become a model for subsequent works.  Giovanni Fattori, who was one of the best known artists of the era, failed to take part in the Second War of Independence himself yet he proved capable of portraying the Risorgimento's epic nature better than any other painter, reaching heights worthy of the finest passages in Tolstoy's War and Peace.  The paintings of Eleuterio Pagliano, Federico Faruffini and Michele Cammarano, on the other hand, evince the kind of shocking, revolutionary realism that was to inspire the film work of such movie directors as Blasetti and Visconti, who devoted some of their best work to the Risorgimento period.
The exhibition tells the story of one of the most important periods in our national history, the revolutionary events of 1848 -- a necessary premise for understanding what was to take place between 1859 and 1861, the legendary "Five Days of Milan" and "Rome Wounded to the Heart".  It highlights both the grassroots participation and the epic undertaking as seen through the eyes of Hayez, Molteni and Induno, while focusing at the same time on the popular adventure of the Mille, the legend of the Red Shirts and the figure of Garibaldi as interpreted by Fattori, Gerolamo Induno, Filippo Liardo and Umberto Coromaldi.

The exhibition ends with the dashed hopes of Villafranca and of Aspromonte, two dramatic moments captured in masterpieces by Domenico and Gerolamo Induno and personified by Fattori's tragic painting Lo Staffato [The Fallen Rider],  the iconic symbol of the thoughts and concerns that beset those years.  Indeed many now hold the picture up as the most authentic and anti-rhetorical monument to those who fell in the wars of the Risorgimento.

The impending celebrations to mark the unity of Italy have provided us with an opportunity to host a major exhibition steeped in both the history and the art of the period.  The exhibition 1861. Battaglie e popolo nella grande pittura del Risorgimento (1861. Battles and People in the Great Painting of the Risorgimento) will be exploring the way in which Italian painting interpreted the momentous events that took place between 1859-60 (the Second War of Independence and the Expedition of Garibaldi's "Mille", his 1,000 followers) and 1861 (the proclamation of the Kingdom of Italy) that gave the country its freedom, its independence and its national unity.

Unlike previous retrospectives devoted to our country's Risorgimento in general, and to this precise moment in history in particular, the Scuderie del Quirinale exhibition will endeavor to show how the leading Italian artists of the day (members of the Lombard school such as Francesco Hayez, Giuseppe Molteni, Domenico and Gerolamo Induno, Eleuterio Pagliano and Federico Faruffini; of the Tuscan Macchiaioli avant-garde such as Giovanni Fattori, Silvestro Lega and Odoardo Borrani; and of the Neapolitan school such as Michele Cammarano and Giuseppe Sciuti ) interpreted the reality of history by transfiguring it, not so much in order to glorify it as to provide a poignant depiction of the way in which it attracted grassroots support.

For the very first time, the monumental and extremely well-known pictures of Fattori and Gerolamo Induno, who were unquestionably the leading painters of the Italian Risorgimento, will be set alongside one another to highlight an identity of purpose that was achieved through the use of differing artistic vocabularies.

Their aim was to depict the crucial battles in the conquest of our country's unity while shifting the viewer's attention from the military aspect to their ideal and humanitarian content.

The Artists

We know, for instance, that Girolamo Induno acquired his mastery in the depiction of battle scenes while fighting in the Crimea and painting from life the memorable Battle of the Cernaia, a picture which, when put on show in 1857, became a model for subsequent works. 

Tuscan artist Fattori, on the other hand, while failing to personally take part in the Second War of Independence, proved capable of representing its epic and humanitarian aspect better than any other painter, reaching heights worthy of Tolstoy's War and Peace.

Also on display will be paintings by Eleuterio Pagliano from the Piedmont, Federico Faruffini from Lombardy and Michele Cammarano from Naples, all three of them restless artists who used photographs as a source for paintings that are revolutionary in their impressive realism and in their dynamic force, almost appearing to foreshadow the effects of the cinema.

In fact, it is common knowledge that leading Italian movie directors such as Blasetti and Visconti, who specialized in the Risorgimento, drew their inspiration from these artists' work.

The exhibition at the Scuderie del Quirinale aims to give visitors the same breathtaking emotion that so impressed and inspired those masters of the cinema.

The Exhibition Layout

Focusing on grassroots participation, the exhibition layout presents the revolutionary events of 1848 in Paris, Milan, Rome and Venice as the necessary premise for understanding what happened between 1859 and 1861, because that is how the legendary "Five Days of Milan" and "Rome Wounded to the Heart", when the bombardments created modern ruins alongside ancient Roman remains, were interpreted in the masterpieces of Hayez, Molteni and Induno.

Fattori and Gerolamo Induno proved capable of interpreting the grassroots spirit of the legendary endeavor of the "Mille" in paintings that have since become iconic, enhancing the truly unique dimension of an alternative hero like Garibaldi.

And it was painting again, in the work of Liardo and Coromaldi, that perpetuated the myth of Garibaldi's Red Shirts in the popular imagination.

Finally, starting with the dashed hopes of Villafranca and of Aspromonte, two dramatic moments depicted in masterpieces by Domenico and Gerolamo Induno, the exhibition will end with a section devoted to the so-called "Risorgimento disenchanment" engendered by the view that the movement had been "betrayed". 

The final painting on display will be Fattori's tragic Lo Staffato [The Fallen Rider]: a deploration of the horrors of war worthy of Goya himself, it has become the iconic symbol of this dramatic rethink of the significance and fate of our country's Risorgimento.