Grâce à une sélection remarquable de peintures et de sculptures, l'exposition 'From Caravaggio to Bernini. Les chefs-d'?uvre du Seicento italien de la collection royale espagnole reflètent les liens politiques étroits et les stratégies culturelles établis par la cour espagnole et les États italiens au cours du XVIIe siècle.
Les collections artistiques de la dynastie des Habsbourg ont été enrichies par les fréquents cadeaux diplomatiques des dirigeants italiens qui s'efforcent de gagner la faveur des seigneurs espagnols qui, avec leurs domaines - la vice-royauté de Naples et l'État de Milan - ont conditionné le développement de la situation politique complexe En Italie à partir du milieu du 16ème siècle. C'est le cas avec deux des peintures les plus spectaculaires affichées, Guercino's Lot et His Daughters et Guido Reni's Conversion de Saul, que le prince Ludovisi a donné à Philip IV dans le but d'assurer la protection espagnole sur le petit État de Piombino.
Un grand nombre d'autres ?uvres d'art - y compris le magnifique Crucifix de Bernini du monastère de San Lorenzo de El Escorial, une ?uvre rarement accessible au public - ont été commandées ou acquises par des envoyés du roi. D'autres travaux ont été commandés ou achetés - comme dans le cas du Salomé de Caravaggio - par des représentants de la couronne espagnole en Italie (ambassadeurs et vice-rois), qui ont été expédiés au tribunal papal ou à Naples, ou ont légué les travaux à la collection royale.
L'intérêt des souverains espagnols pour la culture italienne se reflète davantage dans les invitations à travailler à la cour qu'ils ont adressées à des maîtres tels que le napolitain Luca Giordano, actif en Espagne depuis une décennie. Enfin, cet intérêt est également témoin des voyages effectués en Italie par des artistes espagnols, tels que José de Ribera, qui a atteint Rome en 1606 et a passé la plus grande partie de sa vie à Naples. L'exposition comporte cinq chefs-d'?uvre de cet artiste, dont le célèbre Jacob avec le Troupeau de Laban.
Le premier séjour de Velázquez en Italie, entre 1629 et 1630, s'est révélé crucial pour sa carrière de peintre, comme le montre la Tunique Joseph's remarquable, qui marque l'un de ses points forts. Le peintre a ensuite profité de son triomphe en tant qu'artiste de portrait à la cour papale au moment de son deuxième voyage italien, dans les années 1649-1650.
En 1819, Ferdinand VII fonda le Museo Real - plus tard connu sous le nom de Museo del Prado - qui réunit pour la plupart des ?uvres de la Royal Collection. Ceux qui n'ont pas été transférés au musée sont restés dans les résidences royales, les soi-disant Reales Sites, pour la jouissance des monarques. En 1865, la reine Isabel II a renoncé à la propriété des biens qu'elle avait hérité de ses ancêtres et les a confiés à l'État, jetant ainsi les bases de ce qu'est actuellement le Patrimoine national. C'est à partir de cette collection remarquable, toujours sous la protection du Patrimonio Nacional, que les chefs-d'?uvre présentés à Rome ont été sélectionnés sur la base de leur valeur artistique et historique remarquable. |
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